說到油畫的技法，不管是作畫順序，筆觸，用色及畫面氛圍等，很多畫家都是在不斷的成長過程中會有自己不同的方法。好的作品往往不受形式的約束。畫畫嘛，只要遵循繪畫理論的基本原則，心態，隨心所欲最好。
大致分享一下個人在畫油畫中的一些技法心得。
1:先溼後幹。
第一遍的上色儘量採取溼畫法，快速的鋪出大調子。這樣有利於色調掌控，以及方便後續上色。
2:由虛到實。
從素描透視上來講，總是遠處的物體比近處的要朦朧。由虛到實的過度更容易體現畫面空間感。
3:由遠到近。
也就是畫面的空間關係。遠景－中景－近景。和第2條有類似的道理。
4:先粗後細。
此爲筆觸的運用，大筆觸鋪色，小筆觸刻畫。
5:先灰後豔。
顏色的純度，從低純度過度到高純度。因爲色彩透視是遠灰近豔，類似於由遠到近的繪畫道理。同時也是爲了避免初學同學色彩畫的髒和亂。
6:從深到淺。
油畫顏料不同於水彩，覆蓋力較好，從深色畫起更容易控制畫面的素描關係，也避免出現髒色。個人習慣先鋪中間色（固有色），再深色部分，然後提亮。
7:前快後慢。
畫畫的節奏，前期儘量快畫法，爲的是更準確的控制畫面格局，不被細節或局部所牽絆。後期多爲刻畫，只有靜下心才容易展現精彩細節。
再好的技法也並非可以應對所有情況。重要的是靈活運用善於變通。理論是前提，練習是關鍵。
個人觀點，有異議的歡迎提出或補充，喜歡畫畫的朋友歡迎加關注。相互學習，一起進步。
