從創作型別、創作人員、題材型別、發行渠道、受眾畫像五個維度來看看今年受市場喜愛的熱播劇目有哪些共同的特點，研究這些頭部劇目，分析市場對於影視作品的偏好。
1、 創作型別：市場更偏好IP改編
儘管每每有新的小說IP影視化訊息出來時，會有不少書粉都在相關話題下嚎成一片，表示還是不希望自己喜歡的作品被翻拍成電視劇，但在今年大熱的前14部作品（上榜次數大於或等於3）中，翻自IP的作品有9部，佔比高達64%。
一定程度來看，不論原著粉對翻拍作品的滿意度如何，這些劇集在大市場上的受歡迎程度仍是顯而易見的。
改編IP作品的好處是原有IP已具有了一定粉絲與知名度，而這部分基礎若能轉移至影視化作品上，將是不小的紅利再者，知名IP的價值還在於其劇情、風格是已得到市場檢驗與認可的，對其進行翻拍將很大程度上的減小劇集的市場風險。但也正同與它帶來的好處，對知名IP的翻拍也更容易受到網友的抨擊，甚至出現口碑負分的情況。
據識微商情繫統統計出的資料可以看出，對於即將要被影視化的IP作品，網友最為關心的還是演員選角的問題，選角貼不貼原著？演員演技夠不夠？主角間CP感足不足？網友間甚至流傳著一種說法：選角成功了，劇就成功了一半。
大家其次最關心的是劇本改編的問題，是否會魔改劇本？是否會改變人物關係？是否會過度強化或削弱某角色戲份？劇本作為一部劇集的根本，其重要程度是顯而易見的，但今年也不乏強行改編情況的出現，而這些改編甚至可能導致劇情出現不連貫、缺乏邏輯等問題，因此也有不少網友表示希望原著作者介入或直接參與到影視拍攝過程中，以此來保證劇本不被魔改。
再次是服化和特效，近年來古裝、仙俠、玄幻類IP是影視化的熱門題材，而這些題材對服化道具及特效的要求很高，如果這些要素得不到基本保證，成品的最終效果將是令人失望的。
同時，網友對劇集導演、編劇人員的關心程度也不低，畢竟一部劇的整體質量很大程度上也取決於他們的專業能力。
對IP作品影視化過程中難以忽略的還有一點就精神核心，一些IP作品較具深度的作品精神，可能會因為翻拍水平不到位、過審要求、過度追求市場話題效應等原因，而導致作品的精神核心被改變了，作品的層次大打折扣。
2、 創作人員：演技、流量五五開
在談到電視劇時，關於演員的流量和演技的爭議性討論一直較激烈。資本方為保證作品的商業成果，會傾向於選擇自帶高流量的演員，儘管其在演技上的表現還有待考量，而有演技的實力演員的生存空間也因此而被壓縮了。
但從近期網友在討論電視劇話題時，對外貌及演技的相關討論詞佔比來看，網友對電視劇演員的要求越來越偏向演技派，對演員專業能力的要求也在重新喚起。
每段時間，總有那麼幾部劇，在獲得高熱度的同時，也因為劇情受到廣大觀眾的吐槽，網友們再一看編劇名單：“嘿！老熟人，怪不得這劇情這麼氣人呢，”比如《以家人之名》的水阡墨、《琉璃》的劉芳、《安家》的六六，觀眾們都或多或少聽過這些編劇的名字。
通過識微商情繫統分析顯示，多次上榜劇集編劇的熱門負面提及詞中，我們能看到“避雷、爛尾、心態崩了”等詞彙，但即使被這位編劇的上部劇集劇情氣到吐血，在其編寫的下一部劇集出來時，網友們一個不小心，可能又掉進了“坑”裡了。
黑紅也是一種紅，編劇在一定程度上也如同演員一樣，這些熱門編劇編寫的劇情雖不一定廣受好評，甚至引發爭議，但爭議與熱度常是並存的，他們的編寫風格似恰恰容易卡住觀影市場的敏感點般，獲得大量的關注與收視，而這些也將轉化為編劇們的“成績”，讓資本方更傾向於選擇並投資她們。
3、 題材型別：現代劇為主，市場偏好反應社會議題
若以時代背景和服飾來分類，2020年頭部劇集中現代劇（包括年代劇）多於古裝劇（包括歷史架空等型別），其中電視劇皆為現代劇，網劇以古裝劇為主。
當然，這是有原因的。2012年古裝穿越劇大爆，但因為戲說歷史也引發了一些爭議。以屢出爆款的古裝宮鬥劇為例，該型別常常著力於表現爾虞我詐的“人性之惡”，戲劇衝突強烈，看點十足。
北京日報曾發文列舉了宮鬥劇的“五宗罪”：熱衷追崇皇族生活方式，使之成為流行時尚精心演繹“宮鬥”情節，惡化當下社交生態不吝美化帝王臣相，淡化今朝英模光輝宣揚奢華享樂之風，衝擊克勤克儉美德片面追逐商業利益，弱化正面精神引導。
2015年頒佈了一條限制令：“所有衛視綜合頻道黃金時段每年度播出古裝劇總集數，不得超過當年黃金時段所有播出劇目總集數的15%。”以電視劇的一般篇幅來看，一家衛視一年大概能在黃金檔播出兩部古裝劇，一些較長的劇集可能需要跨年播出。這一禁令不僅阻止了古裝劇霸佔熒屏的過度娛樂化，還在一定程度上防止了“注水”劇。這也導致了古裝劇的發行轉向網路視訊平臺。
現代劇題材集中在家庭、職場、愛情，平均評分7.2分，平均搜尋熱度3.3w，平均單年播放量37.4億次。
其中《三十而已》在電視劇中討論熱度最高，收視破1，單年總播放量TOP3。該劇以三位都市女性為主角，將敘事焦點定格在她們三十歲的生命節點“未婚、已婚、已育”，試圖探討當代都市女性在愛情婚姻、職場競爭與生活選擇等方面的人生命題。
一個成為標準意義上的成功人士的女性常常會被問到如何平衡家庭和事業，而這個問題不會出現在男性成功人士身上。這是社交媒體上曾經掀起過一陣討論的話題，正說明了現代女性對於事業和家庭有了新的視角和觀點。
該片切入的視角正是當下社會熱議話題，角色的部分經歷引發觀眾情感共鳴，如顧佳和許幻山這對高階中產夫妻，為了讓孩子進最好的幼兒園，掏空家底又貸款，買了豪宅，接受全英文面試，對映現實中家長們使出渾身解數就為了讓孩子上一個好學校。
而角色的各自選擇，也產生了不少爭議，如鍾曉芹離婚後一邊是痴心弟弟熱氣球表白，鍾放不下前夫也並未拒絕親密接觸，另一邊是前夫陳嶼裝醉賣慘追妻，最終“弟弟”炮灰，與前夫複合了，充滿愛情偶像劇的套路。既未完成觀眾對於角色的期待，也未對階層和性別議題進行更深入探討。這也導致了這部劇雖然話題十足，評分卻不高，豆瓣僅6.8分。
古裝劇以愛情、仙俠奇幻為主，平均評分7.4分，平均搜尋熱度熱度5.1w，平均單年播放量42.8億次。
其中《慶餘年》是2020年討論熱度最高的劇集，網劇單年播放量TOP2，豆瓣評分8分，叫好又叫座。
該劇改編自貓膩的同名小說，講述了一個有著神祕身世的少年範閒，自海邊小城初出茅廬，歷經家族、江湖、廟堂的種種考驗、錘鍊的故事。在一堆以感情線為主的古裝劇中立意獨特。該劇集結了7位國家一級演員、4位國家話劇演員，大IP大製作，畫面質感接近於電影級，頗有正劇品相。
《慶餘年》不是一部單純意義上的少年勵志成長的“大男主劇”，而是一部古裝群像戲。男主沒有金手指，其他角色也都個性鮮明，甚至自帶萌點、笑點。其中還有“內庫”、“範思轍”這樣的現代諧音梗，該劇拋去了以往古裝權謀劇高高在上的神祕感，氛圍輕鬆搞笑，劇情緊湊，給觀眾提供了一種新鮮的觀劇體驗。
喜劇界常說喜劇的核心是悲劇，放在《慶餘年》上也同樣適用。有現代平等、自由意識的範閒，對等級森嚴的古代社會發起反抗，從獨善其身到挑戰全世界，所懷抱的赤子之心讓觀眾動容的同時去反思自我，讓《慶餘年》的故事昇華到普世價值的層面。
4、 發行渠道：視訊網站逆襲傳統電視臺
2020年14部頭部劇集，網劇佔比近六成。其中，騰訊視訊播放熱劇9部（獨播3部），芒果TV 4部，優酷視訊2部，愛奇藝視訊4部（獨播1部）。北京衛視1 部，東方衛視2 部，湖南衛視3部，浙江衛視1部， 江蘇衛視1部。從劇集資源和選劇眼光上看，騰訊視訊和湖南衛視是各自領域的“王者”。
網劇平均搜尋熱度4.5w，平均評分8分，平均單年播放量30.4億次。
電視劇平均收視破1，平均單年播放量52億次，平均搜尋熱度3.6w，平均評分6.2分。可以說頭部網劇已開始展現碾壓電視劇的實力。
如愛奇藝出品的懸疑劇《隱祕的角落》，搜尋熱度TOP8，最高評分曾與口碑第一的《想見你》持平，當前評分8.9。第十六屆中美電影節中美電視節年度最佳網劇，主演秦昊獲得最佳男主角獎。
中國青年報評論該劇在劇情、攝影、配樂、格調上延續“暗黑格調”，還嘗試走出固化的創作理念，與現實生活建立更為細密的聯絡，它將觸角下探，全面伸展到了社會人群的各個層面，併到達了“家庭”這個最小社會細胞的內部，對單親家庭、中年婚姻、中年危機尤其是青少年犯罪，給予了真實的刻畫，它像一根針一樣，刺破了以往國產劇總是懸停於“欲言又止”的表現力，讓觀眾看到了一個與現實貼得更近的故事。
5、 受眾畫像：“她”說了算
2020年頭部劇集的網路受眾集中在19-34歲年齡階段，這也是網際網路使用人群主力軍。其中19-24歲的人相對更喜歡現代、愛情、家庭、職場題材（指劇集受眾佔比超過頭部劇集該年齡段平均值）25-34歲的人相對更喜歡古裝愛情題材（指劇集受眾佔比超過頭部劇集該年齡段平均值）。
另一方面，關注頭部劇集的女性觀眾平均佔比近七成，觀劇市場“她”說了算！2020年湧現了不少以女性為視角的群像劇《三十而已》、《二十不惑》《誰說我結不了婚》等，聚焦新時代女性對自由、對婚姻、對生活、對思想的渴望和蛻變。
其重點應該是關注女性成長，但部分作品只意圖打造開局就天賦異稟、運氣爆表、女主開掛的女性“爽劇”，因“偽獨立”而遭遇觀眾吐槽。
《龍嶺迷窟》、《慶餘年》是唯二男性受眾超過50%的劇集，這兩部作品均改編自男頻IP小說，原著粉絲就以男性為主。這也說明了男性觀劇市場還大有挖掘潛力。
